电影开始愈来愈多地占据了你的谈资和生活，你了解爱国主义题材大片动辄开出票房奇观；也听说1青年导演因几百万制作本钱的作品受制而选择自杀。你已能认出1些导演即便有时候会混淆面孔，也在心里亲近了更多演员并在社交平台上点击了关注。总之，你开始了解电影了，而制作出这些电影的公司也随着你的了解而渐渐浮出水面。

关于票房记录的新闻

如果电影是商品，电影公司就是厂家和品牌，它代表着风格和品质。每个厂家都会在自己的产品上强迫安装1个插件以便向消费者介绍自己，这个插件就是公司片头。公司片头最初证明着作品的归属权，就像房产证上必须印上老婆的名字才能让她明白你爱她1样。这没有甚么新鲜的，这事已有1百多年历史了，最开始产生在美国。

成立于1912年的环球影业在1914年便推出了第1款片头logo，这比派拉蒙晚了近两年，当时的片头还是1个手绘的LOGO，既没有运动效果，模样也非常粗糙。1923年，环球推出了1款新片头，便是本日环球影业片头的最初样子，1架小飞机和“Universal Picture”字样围绕着地球转动，人们尚能看到片头动画帧与帧之间的间隔停顿。1954年，环球影业的新片头开始有了多种色彩，而大部份的美国电影公司如华纳、派拉蒙、20世纪福斯等也都同1时间开始推出彩色版。

环球影业片头改变史

从手绘LOGO到动画展现，从有声到彩色，再到本日借数字技术制作的酷炫样子，每家大的好莱坞电影公司片头的演化，都有与环球影业类似的轨迹，并与科技、电影技术的进步密切相干。

曾的好莱坞6大电影公司的曾

虽然如此，好莱坞电影公司片头设计各家有各家的来由，很多故事影迷们早已耳熟能详。米高梅片头在不同时期有5只不同的狮子，雄狮早年乃至成了美国国家的代表；梦工厂的LOGO本来有两个方案，但设计师罗伯特-亨特设计的小男孩站在月亮上钓鱼的版本，打翻了斯皮尔伯格原本的假想，而那位logo中的小男孩则是亨特儿子威廉的影象；迪士尼的城堡最早的原型是天鹅堡；派拉蒙片头中的雪山几次换景，最早是插画师威廉-赫德金森故乡犹他州的1座雪山，24颗围绕它的星，代表24位签约明星，不过在1974年推出的新版本中减少了两颗，缘由不详……

在好莱坞，即使是小小电影公司LOGO，也有说不完的故事，由于它们做过无数次大大小小的调剂，而你乃至至今仍不知道哥伦比亚公司“火把女郎”究竟是谁。这个本来模仿自由女神像的标识，虽然在我眼中看似有点安妮特-贝宁的模样，有传言称原型是她，却被设计师迈克尔-迪斯对外宣称为1张“合成脸”。哥伦比亚公司最早的片头LOGO是头戴橄榄枝的女神，第2版才开始采取“火把女郎”，由于不同时期有着不同的版本调剂，有10多位女性曾被认为是女郎的原型。

哥伦比亚公司著名的火把女郎

好莱坞的电影公司这么重视自家片头LOGO的设计，也是由于这是电影公司建立品牌的最好方式。面对竞争剧烈的电影市场，如果电影叫好又卖座，那末公司必会取得观众的信赖，下次再推出新电影，也能吸引忠实观众延续买票。如果1部或多部成为艺术经典，公司便也能够与之1起名垂影史。而对我们这些影迷来讲，每一个熟习的电影公司片头响起，都能勾起心中对某几部私爱的电影的回想。

Jerry Bruckheimer Films著名的雷劈树片头

在我看来，Jerry Bruckheimer Films绝对算成功片头的获益者。这家公司近几年很少见，《加勒比海盗5》有这家公司的片头。人们特别是中国影迷可能记不住这1长串名字，但看它的片头常常就想起1个词，“雷劈树”，几近成了这家公司的代名词。在片头画面中，1道闪电劈到1棵枯树上，枯树马上就茂盛起来，大概“枯木逢春”就是杰瑞-布鲁克海默所理解的电影的气力。能因此被记住，可以说很成功了。

这个案例也说明，电影公司片头设计1般还能反应该公司的创作理念。

好莱坞几大公司的设计依然有创作、品牌、内容上的辨别，虽然电影工业的发展和业务面铺设让它们看起来仿佛变得无甚差距。

米高梅的狮子很有马戏的味道，再加上代表戏剧的面具符号，仍留有早年影戏不分家的理念，米高梅10分强调剧情和故事性，他家很多作品都是如此，《日瓦戈医生》《西北偏北》《雨中曲》《浊世佳人》《费城故事》《宾虚》等等，每部拿出来都算影史经典了。

米高梅公司喜欢吼1下的狮子

华纳的口味早年间和它的老板1致，华纳兄弟敢想敢干，在1927年就率先推出有声电影《爵士之夜》，并把重点项目放在黑色犯法片上，如《欲海情魔》，女主角琼-克劳馥也凭这个角色拿到第18届奥斯卡金像奖影后。

派拉蒙的LOGO上的山峰意味了公司的地位，而环绕的星星则在说明其无与伦比的明星资源，公司也捧出诸多如《教父》、阿甘等经典银幕人物。

狮门影业简直成了恐怖片的代名词，当我们想起《电锯惊魂》《人皮客栈》《异形》《吸血惊情》等作品时，就必定会同时想起狮门影业片头沉郁、压抑的调性。

狮门影业的恐怖氛围有很强的滤镜感

哥伦比亚的“火把女郎”仿佛在强调电影照亮世界的意义；倒闭了的雷电华早年片头是1座信号发射塔，滴滴滴的发射声音俏皮又可爱，LOGO则是倒3角和闪电符号，这家公司在2310年代致力于有声电影，制作了大量的歌舞片和荒谬喜剧片；20世纪福斯把1个世纪都放在了片头的主体位置，作品也更偏向现实性和批评性，如在70年代推出以《海神号遇险记》为代表的灾害题材作品；年轻的漫威影业自但是然不会放弃漫画符号的体现；梦工厂强调老幼咸宜的造梦；迪士尼的城堡仍然是人们向往的童话世界……

雷电华公司非常电子了

纵观好莱坞公司片头演变史发现，他们愈来愈重视LOGO的工业质感。如今几近所有的好莱坞大公司片头都工业味儿足，爱山峰、爱宇宙、爱大场面。

梦工厂喜欢的小趣味

虽然他们在每一个时期都有片头的经典模式，但仍不是1成不变的。梦工厂给具体的电影作品片头设计了有趣的细微调剂，比如2001年《怪物史莱克》片头“DreamWorks”的“s”便采取了史莱克字体；2007年《蜜蜂总动员》的片头里，钓鱼男人被1只小蜜蜂踢下了月亮；《工夫熊猫》有非常中国风的“工夫”设计；《疯狂原始人》是1片燃烧的星火，意味文明……不止梦工厂，迪士尼、华纳也都爱这么玩，《加勒比海盗》片头中，迪士尼城堡的旗帜就是1面海盗旗。这1点也足以体现好莱坞电影工业水准。

好莱坞的电影工业成为世界各地电影工业的范式，也影响了世界各地电影公司的片头设计。

很多地区的电影公司片头风格，跟当地的电影工业特点密切相干。早年间，香港诸如桃园电影企业公司、新华影业公司这样的公司，片头LOGO很多都手绘得相当精致。

初期的香港电影公司片头也构成了自己的美学

看星爷电影的1定不会忘记“星辉”；嘉禾电影公司的片头是黑底红字，配以沉郁的音乐，风格跟他家曾主打的林正英系列恐怖作品完善契合；中国星团体把“国”字1点变成星形，对观众来讲非常好记，也唤起了人们的爱国心；寰亚版本最多，但也最丑；而邵氏的“SB”是1代人的记忆了；固然还有“JB”，中文名叫宝祥，很多洪金宝执导、参演的电影都有他家片头。

基本是香港电影的回想了

你知道很多国际电影节也是有专属放映片头的，大多设计精良，而戛纳电影节的“蓝天台阶”片头与早年香港天幕制作有限公司的片头10分类似，有点天注定的缘分。

戛纳电影节的蓝天台阶片头

韩国电影公司片头侧重文娱性，皆走活泼、俏皮线路，有4家公司常见。CJ文娱公司的片头是3个嬉闹的小孩放起了3股烟花，在亮丽的星空中绽放，印象中在《雪国列车》《柏林》《熔炉》《杀人回想》里能看到；SHOWBOX秀宝电影公司存在于《黄海》《汉江怪物》等作品中，片头画面主体是蹦蹦跳跳的带笑脸的圆球和方块；Lotte Entertainment公司片头是被敲击的1排鼓及因鼓面震动而有节律地飞起的彩色液体，动感、时尚，《素媛》《家族的诞生》正片开始前，千万不要因此而错估电影题材的沉重指数；NEW Entertai长春定做工服
nment World是蓝红紫3个亮色的小球，看起来相当年轻，代表作有《辩解人》和金基德的《圣殇》《莫比乌斯》等等。

韩国秀宝公司片头

日本电影公司的片头都很简约、干净。东宝株式会社跟日本国旗很像，是1轮太阳；在刚刚上映的《解忧杂货店》里，松竹株式会社的片头就是凝重、美丽的富士山和“松竹”两个白色大字。2017年日本旬报10佳榜首《夜空总有最大密度的蓝色》的制作公司高先就是简单的黑底白字。

……嗯，这个和演员葛优没甚么关系

印度的宝莱坞齐名好莱坞，自但是然电影公司片头也有爱用歌舞的，《摔交吧！爸爸》的出品公司UTV电影公工作服管理规章制度
司就是歌舞元素。

印度电影无所不在的不如舞蹈感

英国的电影公司有时一样会在片头中表达英式幽默。在电影《王牌特工：特工学院》的开始，MARV电影公司的片头便是1张测色盲的测纸，听说这是在打趣导演马修-沃恩是个色盲。

让你看电影前有1种体检感

意大利的Medusa电影公司的片头则是舞动的胶片组合成“蛇发女美杜莎”的LOGO样式，这家公司致力于艺术电影的制作、发行，保罗-索伦蒂诺《绝美之城》和《西西里的美丽传说》开始都有他家片头的影子。由其可见，意大利电影公司的片头设计，10分重视从古希腊、古罗马文化和本身文艺复兴以来的文艺符号中汲取创意。

怎样说呢，这个美杜莎的意向有点天津麻花的感觉

接触俄罗斯电影不多，在最近几年热片《他是龙》《维京：王者之战》里能看到1家叫“OK”的电影公司，片头设计非常靠近好莱坞；另外一家叫NON STOP Productions的公司设计主体是1家水磨坊，很有风格。前苏联留下的电影大厂莫斯科电影制片厂，片头logo类似中国电影制片厂的雕塑，只是音乐较舒缓；列宁格勒电影制片厂的片头是1位威武的骑马将军的雕塑。

也许这个片头你没看过，但这个雕塑但风格你1定不陌生

进而就不能不提1嘴中国大陆早年的电影制片厂，其中，最难忘的是81电影制片厂的红5星，《小兵张嘎》的故事也是忘得差不多了，但81厂的片头每每听到，依然10分醒目。就在不久前，81厂被裁撤了，成了历史。

谁看最闪亮

而在如今的中国，好莱坞公司片头是国内很多民营电影公司copy的对象。设计不错的亭东影业片头，大概就有SPYGLASS、Lakeshore的味道。天娱传媒就有点模仿韩国公司的意思。《爵迹》中的原力动画片头，必定也是在学习漫威。

亭东影业片头

国内的老板们仿佛偏爱酷炫的效果和大场面。万达影业的片头设计，又是荷花又是印章，非常中国风，但仍不明白他们想转达的品牌重点是甚么，是宏扬中国文化吗？华谊兄弟的齿轮版片头、博纳的龙纹也是在强调中国元素和电影工业感的结合；乐视的片头，冰山版和胡蝶版，皆1度成为影迷朋友们嘲笑的对象；郭敬明导演的几部电影里，有家名叫和力辰光的公司做的还可以……还有很多很多小公司，设计粗糙也没创意，就真的很难记住了。

在中国，由于联合出品方很多，有时候1部电影就有1连好几个电影公司的片头，而且做得都其实不好看。《3生3世10里桃花》的开始就有阿里、光线、万达等89家公司片头，体验对我来讲很不爽的，特提出批评。这也从侧面折射了产业的不成熟，和旺盛的功利心。

说到功利心，相对商业片来讲，全球的艺术电影背后的公司都低调多了，没有那末多工业味需要展现，1般都规规矩矩的放上自家LOGO扣压员工工作服费用、
就好，少数如刚才提的意大利美杜莎公司也会有1些设计，但整体不多。见最多的是美国JANUS FILMS，着眼于欧洲艺术电影的发行。Janus是罗马的1位神€€，他具有前后两张面孔，公司LOGO也是取材于他的形象，仿佛在转达电影的文娱性和艺术性两面价值。他家负责过很多大名鼎鼎的电影，比如伯格曼的《第7封印》《野草莓》，特吕弗的《4百击》，黑泽明的《7武士》等等。

JANUS FILMS的片头看不出是电影豪门

在戛纳电影节，最多见的电影公司片头，除近几年的网飞（Netflix）和亚马逊不谈，还有Wild Bunch，包括《无爱可诉》《你从未在此》《霓虹恶魔》等等，该公司在2017年戛纳电影节出尽风头，对2016年的金棕榈影片《我是布莱克》也有参与。在戛纳，还常常见到1家名叫Memento的电影公司，伊朗导演阿斯哈-法哈蒂的作品都归他家发行，包括《推销员》和柏林的《1次别离》，还有戛纳热片《好时光》，柏林电影节金熊奖影片刁亦男的《白天焰火》也由他家发行；贾樟柯导演仿佛与MK2有密切合作；固然别忘了以选片有眼光而闻名圈内的好莱坞新公司A24……这苏宁总部 工作服
几家公司的片头设计无1不走简约线路，只需要体现logo就对了，绝不会喧宾夺主。

简单如图注

另外，有1些风格强势的导演的个人制作公司、工作室会设计更新颖的片头，艺术感极强，逼格极高。比如，导演马修-沃恩和盖-里奇合作成立的SKA Films的LOGO非常简单、特别；布莱恩-辛格在拍完《非常嫌疑犯》成立了Bad Hat Harry Productions，片头取材自电影里1排嫌疑犯的剪影。

SKA Films公司简约而又简单

看Bad Hat Harry Productions的这个片头会觉得有些燃

Scott Free Productions，Ridley Scott和Tony Scott的制片公司，听说2000年后2人导演、制作的作品就都使用了这个片头，如果没记错《普罗米修斯》就是。1个怪人看起来挺惊悚，跑着跑着变成1只飞翔的鸟，我理解的意思是，创作对他们来说是从“人形”现实到“鸟形”自由飞翔的进程。

公司作品有时羽化，有时鸟人

Pixar Animation Studios，皮克斯动画就不用提了，活泼的小台灯1蹦1跳，马上转达出了动画概念和“拟人”的意义，已经是经典。

Bad Robot，掌舵人是导演J€€J€€艾布拉姆斯。片头中，1个红色的机器人在草丛里来回跑，突然出现在镜头前，加上音响效果，还真有点扣人心弦，机器人设计科技感也很强，大概《星际迷航》就有它家的片头。

固然，片头是不是被喜欢几近完全取决于观众审美的好恶，品牌有再多的故事也比不上观影前那1刻的心情重要，这些片头的历史不过是1代又1代不断更改与出现的商标，只不过如果把这些商标1帧1帧连起来，可能会成为1部关于电影的电影，而你则是具有这部电影终究剪辑权的导演。唯1可悲的是，不管你愿不愿意剪辑这部电影，你都必须看这些素材。就像你的手机和电脑里，永久有1些被强迫安装的插件。